PROA0003-1 : Production avancée

Study Programmes 2026-2027

WARNING : 2026-2027 version of the course specifications

PROA0003-1

Production avancée

Volume horaire :

Number of credits :

Bachelor's degree : Computer graphics (Bachelor in Computer graphics)		15

Lecturer :

Référent UE :

Maxime GODFIRNON, Marie GOUVARS

Language(s) of instruction :

French language

Organisation and examination :

Teaching in the second semester

Units courses prerequisite and corequisite :

Prerequisite or corequisite units are presented within each program

Learning unit contents :

Integration sound design

Advanced materials and vfx 1

Character art 1

Animation pipeline

Character pipeline

Learning outcomes of the learning unit :

Advanced materials and vfx 1

Créer des matériaux complexes sur l'unreal Engine
Comprendre comment optimiser ces matériaux afin de maintenir un framerate correct
Créer des effets de particules utilisant le système niagara d'Unreal
Utiliser les simulation stage et les modules de l'éditeur niagara afin de créer de nouvelles fonctionnalités.

Intégration sound design

Intégrer les sons et les musiques créés dans un moteur de jeu, comme Unity ou Unreal Engine.
Maîtriser les techniques de base de la transformation de son dans un moteur de jeu (Reverb , atténuation, occlusion, ...)

Utiliser des techniques de modélisation 3D pour créer des personnages, structures architecturales, éléments de décor, props, etc.
Animer un personnage et gérer sa locomotion et gravité en respectant les lois de l'animation.
Ajouter des micro-détails et des imperfections pour accroître le réalisme et l'immersion.
Réaliser des maps de textures adaptées aux besoins spécifiques de l'environnement et des ressources.
Créer des matériaux complexes en utilisant les nodes ad hoc dans les éditeurs de matériaux.
Comprendre les techniques d'éclairage dynamique et statique.
Importer et configurer les modèles, textures et matériaux dans le moteur de jeu.
Comprendre comment mettre en valeur son travail en vue de réaliser un portfolio et appliquer une direction artistique cohérente.
Utiliser des conventions de nomenclature pour structurer le projet.
Maîtriser les formats de fichier et les techniques de compression.
Documenter chaque étape du processus de création, y compris les choix artistiques, les techniques utilisées, et les résultats obtenus.
Présenter le projet finalisé à la fois dans un moteur de jeu real time dans un portfolio professionnel pour démontrer les compétences acquises.

Prerequisite knowledge and skills :

Planned learning activities and teaching methods :

Cours théoriques et pratiques, travaux individuels et/ou en groupe.

Notre offre de formation repose sur une pédagogie par projet. Ce faisant, les étudiant-es sont amené-es à mobiliser les ressources de chaque chapitre dans un projet transversal, dont le briefing complet et les modalités d'évaluation sont communiqués en début de parcours.

La validation du projet en tant qu'épreuve intégrée est toutefois tributaire de la participation et de l'engagement des étudiantes dans les différentes activités qui leur sont proposées et de la satisfaction aux conditions de validation, sans quoi la note de l'UE peut être momentanément maintenue en échec tant qu'ils ou elles ne se mettent pas en ordre.

Mode of delivery (face to face, distance learning, hybrid learning) :

Présentiel/distanciel