Study Programmes 2026-2027
WARNING : 2025-2026 version of the course specifications
TPII0002-1  
Travaux pratiques de techniques infographiques
  • Techniques de repérages et pré-prodroduction
  • Introduction au matériel Photo/Vidéo
  • Introduction aux pratiques de l'image vidéo
  • Techniques éclairage photos/vidéo studio
  • Techniques prise de vue vidéo reportage
  • Techniques narratives de montage vidéo
  • Techniques d'étalonnage
  • Introduction aux techniques du son
  • Introduction au motion design
Volume horaire :
Techniques de repérages et pré-prodroduction :
Introduction au matériel Photo/Vidéo :
Introduction aux pratiques de l'image vidéo :
Techniques éclairage photos/vidéo studio :
Techniques prise de vue vidéo reportage :
Techniques narratives de montage vidéo :
Techniques d'étalonnage :
Introduction aux techniques du son :
Introduction au motion design :
Number of credits :
Bachelor's degree : Computer graphics (Bachelor in Computer graphics)12
Lecturer :
Techniques de repérages et pré-prodroduction : Thais ISENBORGHS
Introduction au matériel Photo/Vidéo : Bernard BABETTE
Introduction aux pratiques de l'image vidéo : Xavier ISTASSE
Techniques éclairage photos/vidéo studio : Maria DAWLAT
Techniques prise de vue vidéo reportage : Xavier ISTASSE
Techniques narratives de montage vidéo : Pascal DEGRUNE
Techniques d'étalonnage : Idrisse HIDARA
Introduction aux techniques du son : Arnaud BLANPAIN
Introduction au motion design :
Référent UE :
Xavier ISTASSE
Language(s) of instruction :
French language
Organisation and examination :
Teaching in the first semester, review in January
Units courses prerequisite and corequisite :
Prerequisite or corequisite units are presented within each program
Learning unit contents :
Not available
Techniques de repérages et pré-prodroduction
 

Apprentissage des notions et principes fondamentaux nécessaires à la réalisation d'une production / d'un plan de pré-production audiovisuel afin de les mettre en pratique.
Introduction au matériel Photo/Vidéo
Connaissance du matériel photo et vidéo
Introduction aux pratiques de l'image vidéo
Explorer et analyser les techniques pratiques de l'image vidéo dans ses différents composantes
Techniques éclairage photos/vidéo studio
Ce cours consolide la compréhension du triangle d'exposition, de la composition d'images et des

réglages de l'appareil photographique dans le cadre spécifique de la photographie de studio. Les

étudiants expérimentent la gestion de la lumière artificielle (flash et LED) et développent leur maîtrise

des dispositifs d'éclairage en studio.

Le cours intègre également une dimension créative à travers des exercices d'interprétation de style

photographique, invitant les étudiants à développer leur sensibilité esthétique au-delà de la seule

maîtrise technique.

L'ensemble de la formation vise à développer une maîtrise technique de la prise de vue en studio, tout

en favorisant l'autonomie de l'étudiant et l'affirmation d'un regard photographique personnel
Techniques prise de vue vidéo reportage
Pratique de prises de vues orientées reportage et documentaire
Techniques narratives de montage vidéo
Le cours aborde le montage comme un outil de narration, de rythme et de transmission des émotions. Il vise à comprendre comment l'enchaînement des plans permet de construire un récit, d'orienter la circulation du regard et d'organiser le transfert d'attention du spectateur.

Le cours aborde notamment les raccords, le rythme, les transitions visuelles et sonores, la relation entre image et son, la continuité narrative ainsi que la manière de construire un montage fluide, organique et au service de l'histoire.

La maîtrise technique du logiciel est abordée comme un outil au service de ces objectifs narratifs.
Techniques d'étalonnage
  • Le cours porte sur les principes et techniques de correction colorimétrique et de color grading dans DaVinci Resolve + Abobe Lightroom.
Introduction aux techniques du son
  • Apprentissage des techniques de prise de son, d'enregistrement et de mixage. 
Introduction au motion design
Les thèmes abordés sont : 

  • Animation motion design sur le logiciel AfterEffects
  • Motion design; les bases
  • Création de titrage et de génériques (in et out)

 
Learning outcomes of the learning unit :
Not available
Techniques de repérages et pré-prodroduction
 

1. Communiquer et informer :

- Choisir et utiliser les moyens d'informations et de communication adaptés,

- Mener une discussion, argumenter et convaincre de manière constructive,

- Assurer la diffusion vers les différents niveaux de la hiérarchie (interface),

- Utiliser le vocabulaire adéquat,

- Présenter des prototypes de solutions et d'applications techniques.



2. Collaborer à la conception, à l'amélioration et au développement de projets techniques :

- Elaborer une méthodologie de travail,

- Planifier des activités,

- Analyser une situation donnée sous ses aspects techniques et scientifiques,

- Rechercher et utiliser les ressources adéquates,

- Proposer des solutions qui tiennent compte des contraintes.

 

3. S'engager dans une démarche de développement professionnel :

- Prendre en compte les aspects éthiques et déontologiques, 

- S'informer et s'inscrire dans une démarche de formation permanente,

- Développer une pensée critique,

- Travailler tant en autonomie qu'en équipe dans le respect de la structure de l'environnement professionnel.



4. S'inscrire dans une démarche de respect des réglementations :

- Respecter le code du bien-être au travail,

- Participer à la démarche qualité,

- Respecter les normes, les procédures et les codes de bonne pratique,

- Intégrer les différents aspects du développement durable.

 

5. Développer sa créativité :

- Produire une communication graphique originale et innovante dans le respect des droits d'auteur, 

- Observer et analyser des « oeuvres » graphiques passées et contemporaines,

- Se différencier,

- Identifier et s'adapter aux contraintes économiques, techniques et communicationnelles, dépasser les contraintes.



6. Maîtriser les outils informatiques :

- Utiliser efficacement les environnements et systèmes d'exploitation informatique spécifiques à l'infographie, à savoir : la captation, le traitement et la diffusion vidéographique / photographique. 

 

7. Concevoir et réaliser une communication interactive :

- Structurer et analyser la communication

- Définir les étapes, éléments et les outils graphiques et informatiques nécessaires à la réalisation de celle-ci

- Prendre en compte les contraintes liées à l'utilisation d'un média interactif (ergonomie, accessibilité, caractéristique du public cible, etc.).
Introduction au matériel Photo/Vidéo
Au terme de cette unité d'enseignement, l'étudiant.e sera capable de :

Travailler seul et d'être extrêmement réactif au cœur de l'action grâce à la connaissance parfaite de son boîtier.

Utiliser correctement les paramètres d'exposition et leurs outils de contrôle.

(Zebra, histogramme, etc)

Fournir des plans vidéos stables et bien exposés.

Comprendre l'importance de la préparation, du rythme et d'un esprit de synthèse.

Utiliser les codes visuels liés à la captation d'événements. (situation de l'événement, nom, esprit & valeurs, variation des plans, etc...).  

Passer du reportage photo à la création de contenu vidéo.

De réfléchir et d'effectuer un choix de format utile pour une bonne communication sur les différents réseaux sociaux.

D'appréhender le vol avec un drone. (Prise en main en mode débutant).
Introduction aux pratiques de l'image vidéo
- connaissance technique de l'image vidéo

- connaissance technqiue des dispositifs de captation

- connaissance grammaticale de l'image vidéo

- analyse d'image

- production d'images vidéos de différents formats

- production de rushes de type reportage et fiction
Techniques éclairage photos/vidéo studio
Au fil des 8 séances, les étudiants expérimentent en classe différents types d'éclairage de studio (flash,

LED, une ou plusieurs sources) et apprennent progressivement à concevoir et réaliser des modèles

d'éclairage adaptés à différents sujets (portrait, nature morte, fond blanc), jusqu'à la conception

autonome d'un schéma d'éclairage complet.

Objectifs:
Appliquer les principes de base de construction d'une photographie

Gérer les réglages de base d'un appareil photographique en mode manuel ou semi-automatique

Réaliser un système de lumière et d'ombre

Gérer les réglages des flash de studio et des lampes LED


  
Techniques prise de vue vidéo reportage
Au travers de cette activité, l'étudiant.e apprend à :



  • Découvrir et d'explorer les techniques du reportage et du documentaire par l'intermédiaire d'exemples concrets.
  • Manipuler de façon adéquate les différents matériels (caméras, DSLR etc.) mis à disposition par l'option.
  • Découvrir les spécificités de la prise de vue en extérieur et en studio.
  • Réaliser des montages de ces rushes
Techniques narratives de montage vidéo
Les étudiantes analyseront des séquences et réaliseront différents exercices de montage afin d'expérimenter les notions abordées au cours.

Ils et elles seront amenées à travailler sur l'enchaînement des plans, le rythme, les raccords, la relation image/son et la construction d'une intention narrative et émotionnelle.
Techniques d'étalonnage
  • Les étudiants seront amenés à mettre en pratique les notions abordées au travers d'exercices et de projets réalisés dans DaVinci Resolve +Adobe Lightroom.
Notamment :

  • l'organisation d'un projet
  • la correction primaire
  • l'harmonisation de plans
  • la construction d'une intention colorimétrique
  • la préparation d'un rendu destiné à la diffusion. 
Introduction aux techniques du son
  • Introduction aux techniques de prises de son (prise de son intérieur et extérieur - techniques avec perche et micro cravate) 
  • Introduction à la post-production son
  • Introduction au module Fairlight dans Davinci Resolve 
Introduction au motion design
Au terme de l'AA, les objectifs sont :

  • Création et animation des calques de formes
  • gestion des Keyframes et courbes d'animation
  • Gestion des calques 3d/Camera/lumières le parallaxe,... Masque, mattes,
  • Construire un projet en tenant compte des différentes étapes de création, de l'idée de base à la réalisation finale.
  • Structurer des objets dans l'espace
  • Réaliser des images animées
  • Savoir faire preuve d'autonomie, d'ouverture, de curiosité d'adaptabilité et de créativité dans sa démarche de travail
  • Mettre en œuvre tous les acquis au service d'un projet global.
  • Connaître et savoir appréhender toutes les phases de travail propres à la réalisation d'un projet ( quelque soit son genre, sa technique, sa nature, sa durée).
  • [Ecirc]tre apte à gérer l'ambiance et la dynamique d'une image en établissant les choix couleurs adéquats.
  • Réfléchir et mettre au point un concept de personnage animable, de manière cohérente et créative.
  • Analyser et structurer sa méthode de travail afin de styliser des dessins de manière personnelle et cohérente.
Prerequisite knowledge and skills :
Not available
Techniques de repérages et pré-prodroduction
Néant
Introduction au matériel Photo/Vidéo
Néant.
Introduction aux pratiques de l'image vidéo
Néant.
Techniques éclairage photos/vidéo studio
/  
Techniques prise de vue vidéo reportage
Néant.
Techniques narratives de montage vidéo
/  

 
Techniques d'étalonnage
Néant.
Planned learning activities and teaching methods :
Not available
Techniques de repérages et pré-prodroduction
 

Apprentissage :

  • par projet 
  • et pédagogie par exemple
 

Cours :  

  • théoriques 
  • et pratiques
 

Travaux : 

  • individuels
Introduction au matériel Photo/Vidéo
Apprentissage : 

  • par projet 
  • et pédagogie par exemple

Cours :  

  • théoriques 
  • et pratiques

Travaux : 

  • de groupes 
  • et individuels
Les étudiant.es vont réaliser une capsule vidéo lors d'un événement de type "after movie" qu'ils pourront choisir, d'après le thème général du Q1. Montage final d'environ 1 minute.
Introduction aux pratiques de l'image vidéo
Apprentissage : 

  • par projet 
  • et pédagogie par exemple
 

Cours :  

  • théoriques 
  • et pratiques
 

Travaux : 

  • de groupes 
  • et individuels
Techniques éclairage photos/vidéo studio
Cours théoriques
Cours pratiques
Travaux de groupes
Travaux individuels
Techniques prise de vue vidéo reportage
Apprentissage par projet et pédagogie par l'exemple.
Techniques narratives de montage vidéo
Méthodes d'enseignement :

  • Cours en présentiel
  • Analyse de séquences audiovisuelles
  • Exercices pratiques de montage
  • Résolution de problèmes narratifs
  • Travaux individuels et/ou collectifs
  • Travaux dirigés et en autonomie
 
Techniques d'étalonnage
  • Cours théoriques
  • Cours pratiques
  • Travaux collectifs
  • Travaux individuels
Introduction aux techniques du son
Etudes théoriques et exercices pratiques liées au son et au mixage
Introduction au motion design
  • Travaux individuels 
  • Cours pratiques
  • Cours théorique
  • Les méthodes d'enseignement de cette AA sonts basées sur l'observation des pratiques
Mode of delivery (face to face, distance learning, hybrid learning) :
Not available
Techniques de repérages et pré-prodroduction
 

Modalités d'évaluation et critères 

Un briefing intégrant les modalités et les critères d'évaluation sera fourni sur la plateforme de l'institution. Seules les composantes proposées dans le briefing de l'année académique en cours sont considérées comme recevables à l'évaluation.


Organisation de l'évaluation : 

  • remise sur serveur 
 
Mode d'évaluation :

  • présentiel : examen
  • et distanciel : remise
 
Type d'évaluation : 

  • épreuve intégrée 
Introduction au matériel Photo/Vidéo
Présentiel ou hybride
Introduction aux pratiques de l'image vidéo
Présentiel ou hybride 
Techniques éclairage photos/vidéo studio
Enseignement en hybride
Techniques prise de vue vidéo reportage
Présentiel pour la partie introduction, présentiel et/ou à distance possible pour la partie suivi des travaux.
Techniques narratives de montage vidéo
  • Enseignement en présentiel
  • Enseignement hybride
Techniques d'étalonnage
Enseignement hybride
Introduction au motion design
Enseignement Hybride
Recommended or required readings :
Not available
Techniques de repérages et pré-prodroduction
 

Le briefing et le syllabus du cours sont disponibles sur l'espace institutionnel
Introduction au matériel Photo/Vidéo
  • PDF / supports de cours Teams.
  • Ressources tech. / supports de cours Teams.
Introduction aux pratiques de l'image vidéo
Le briefing et le syllabus du cours sont disponibles sur l'espace institutionnel
Techniques éclairage photos/vidéo studio
Support de cours PDF - tutos (vidéo ou lien you tube)
Techniques prise de vue vidéo reportage
Équipe Microsoft Teams : [TECH] Image Réelle
Syllabus déposé dans l'équipe Teams
Techniques narratives de montage vidéo
  • Support de cours : espace institutionnel du cours 
  • Lectures obligatoires : / 
  • Lectures recommandées : / 
Techniques d'étalonnage
Documentations disponibles : Teams (Support de cours) 
Introduction aux techniques du son
Cours partagé par Teams 
Introduction au motion design
Références en fonction des besoins donnés en classe
Assessment methods and criteria :
Not available
Techniques de repérages et pré-prodroduction
 

Un briefing intégrant les modalités et les critères d'évaluation sera fourni sur la plateforme de l'institution. Seules les composantes proposées dans le briefing de l'année académique en cours sont considérées comme recevables à l'évaluation.

 

Organisation de l'évaluation : 

  • remise sur serveur 
 

Mode d'évaluation :

  • présentiel : examen
  • et distanciel : remise
 

Type d'évaluation : 

  • épreuve intégrée 
 
Introduction au matériel Photo/Vidéo
Deux vidéos sont à remettre, en résolution 1080 Full HD. 

Format .mp4. H264.  

Vidéo 01 Montage principal, 1 minute. Ratio 4/3 ou 16/9. 

Vidéo 02 Montage simplifié de 30 sec avec les mêmes rushs. Ratio 9/16. 

Photos pendant l'évènement. Minimum 5 images Jpeg.  

Des photos réalisées à part, pas des images sorties des rushs vidéo. 

 

Pour chacune des vidéos produites dans TPII0002-C-a | Pratique de l'image vidéo, l'étudiant rédige 

l'ensemble des points précités (consignes) dans le pdf interactif demandé pour l'UE. 

 

Date de remise du travail : au plus tard 2 jours avant la date de présentation devant le jury. Emplacement de remise : dans l'équipe Teams Remise de l'année académique en cours. 

 

Critères d'évaluation

 

  •     Respect des consignes. 
  •     Esprit d'analyse et de synthèse de l'évènement. 
  •     Qualité technique des vidéos. (image, lumière, son, montage et étalonnage). 
  •     Qualité esthétique des vidéos. 
  •     Qualités techniques et esthétiques des photos.
Introduction aux pratiques de l'image vidéo
Un briefing intégrant les modalités et les critères d'évaluation sera fourni sur la plateforme de l'institution. Seules les composantes proposées dans le briefing de l'année académique en cours sont considérées comme recevables à l'évaluation.

 
Organisation de l'évaluation : 

- Remise sur serveur de travaux de tournage, exportés selon les spécificités exprimées dans le briefing 

- Examen oral.

 

Mode d'évaluation :

  • présentiel (examen) et distanciel (remise)
 

Type d'évaluation : 

  • par AA
 

Modalité de cotation : 

  • 50% examen oral 
  • 50 % remises 
 

Type d'examen : 

  • épreuve orale
  • remise sur serveur
 
Techniques éclairage photos/vidéo studio
À chaque cours, l'étudiant réalise un exercice pratique ; un second exercice sera à remettre pour le

cours suivant, et un travail final sera demandé.

Ce projet final devra démontrer votre capacité à appliquer les enseignements vus, notamment en

lumière et en composition, pour produire des photographies de qualité.

La remise complète de l'ensemble des exercices constitue une condition indispensable ; en cas de

non-respect, la note finale sera plafonnée à 7/20.

Caractéristiques du livrable : Format PDF, mise en page A3, résolution 200 DPI.

 

Critères d'évaluation

Participation - implication et engagement en cours et en studio

Maîtrise technique - qualité des réglages et de l'exposition

Originalité - créativité dans les choix esthétiques et la mise en scène

Compréhension théorique - bonne utilisation des notions vues en cours

Cohérence du schéma d'éclairage - un dispositif lumineux logique et adapté au sujet

Qualité de l'image finale - netteté, cadrage, gestion des ombres et contrastes

Autonomie - capacité à s'adapter et à résoudre les problèmes en studio

Tout exercice incomplet ou ne respectant pas les consignes sera noté zéro


 
Techniques prise de vue vidéo reportage
Un briefing intégrant les modalités et les critères d'évaluation sera fourni.

La remise et la réussite de ceux-ci sont obligatoires pour la réussite de l'UE lors du jury de l'EI.

Seuls les exercices proposés dans le briefing de l'année académique en cours sont considérés comme recevables à l'évaluation. Pour que l'UE soit validée, l'étudiant doit obtenir une note supérieure ou égale à 50 % à l'épreuve.

Organisation de l'évaluation:

  • Remise de travaux
Type d'évaluation:

  • Evaluation par AA
Type de cotation UE:

  • Pondération entre les différentes AA de l'UE
Evaluation différente entre les sessions (si applicable):

  • Evaluation identique d'une session à l'autre
Techniques narratives de montage vidéo
L'évaluation prendra en compte le travail réalisé en classe ainsi que la mise en application des notions abordées dans le cadre de l'épreuve intégrée de l'unité d'enseignement.

Les modalités précises de remise seront communiquées dans les consignes de l'UE.

Critères d'évaluation
  • Compréhension et utilisation des principes narratifs du montage.
  • Pertinence des choix de plans et des raccords.
Introduction aux techniques du son
- Bonne connaissance du matériel ; 

- Bonne compréhension et mise en œuvre des techniques de prise de son et de mixage apprises au cours ;

- Bonne compréhension et mise en œuvre des techniques de mixage apprises au cours. 
Introduction au motion design
  • Présentiel
  • Remise de travaux
  • Évaluation par AA 100% des points à l'examen
Dans le cas d'une seconde session, l'épreuve sera une basée sur le même briefing que pour la première session.
Work placement(s) :
Not available
Techniques de repérages et pré-prodroduction
Néant.
Introduction au matériel Photo/Vidéo
Néant.
Introduction aux pratiques de l'image vidéo
Néant.
Techniques éclairage photos/vidéo studio
Néant.
Techniques prise de vue vidéo reportage
Néant.
Techniques narratives de montage vidéo
Néant.
Techniques d'étalonnage
Néant.
Organizational remarks :
Not available
Techniques de repérages et pré-prodroduction
 

Lieu :

  • Namur ou Andenne 
 

Horaire de la formation :

  • horaire de jour 
 

Organisation horaire de l'UE : 

Introduction au matériel Photo/Vidéo
Lieu :

  • Namur 
 
Horaire de la formation :

  • horaire de jour 

Organisation horaire de l'UE : 

Techniques éclairage photos/vidéo studio
  • Implantation : Namur 
  • Organisation horaire de la formation : enseignement en horaire de jour
  • Organisation horaire de l'AA : voir Pronote 
Techniques prise de vue vidéo reportage
Néant.
Techniques narratives de montage vidéo
  • Implantation : Namur 
  • Organisation horaire de la formation : enseignement en horaire de jour
Techniques d'étalonnage
Néant.
Introduction au motion design
Implantation : Namur 

Organisation horaire de la formation : enseignement en horaire de jour 

Organisation horaire de l'AA : voir Pronote
Contacts :
Not available
Techniques de repérages et pré-prodroduction
thais.isenborghs@heaj.be
Introduction au matériel Photo/Vidéo
Responsable AA :

benrand.babette@heaj.be
Introduction aux pratiques de l'image vidéo
Responsable AA :
xavier.istasse@heaj.be
Techniques éclairage photos/vidéo studio
maria.dawlat@heaj.be
Techniques prise de vue vidéo reportage
Responsable AA :


xavier.istasse@heaj.be
Techniques narratives de montage vidéo
pascal.degrune@heaj.be
Techniques d'étalonnage
idrisse.hidara@heaj.be
Introduction aux techniques du son
arnaud.blanpain@heaj.be
Introduction au motion design
cedric.decamps@heaj.be